5.22《中国戏曲发展史与戏曲音乐溯源》专题讲座

去作人间雨

5月22日晚，在学正楼405教室，我社指导老师殷翀开展了讲座——“中国戏曲发展史与戏曲音乐溯源”。

殷师从“戏曲“二字说起，从王国维的《宋元戏曲考》，介绍了戏曲音乐中曲牌体音乐最早的起源，根在宋词，但可追溯到乐府诗、唐诗的不同时期，词的音乐，来源于胡乐，民间小调，歌诗及乐工与文人创作等。从词发展到曲，接着介绍了曲牌固定反复唱，说唱舞结合的宋元大曲，随后讲到了曲牌更多的弹唱与诸宫调，和戏曲雏形——宋元南戏的形成。并将南戏与北曲，即金元杂剧对比。随着南戏吸收杂剧的特色以及杂剧的没落，两者逐渐融合，发展为了明清传奇。在明清时期几代人的改良之后，传播到全国各地，结合了当地的不同声腔，慢慢产生了不同的地方剧种。由此，曲牌体的发展经历了诗、词、曲、大曲、诸宫调、南戏、杂剧、传奇的脉络过程，发展成了今天的样子。而板腔体则更接地气，直接来源于各地不同的民间音乐、山歌小调等等。

随后殷师提到了戏曲讲究雅俗共赏，戏曲的欣赏与评论需要讲究舞台表演与理论知识的兼顾。

之后，殷师将曲牌体与板腔体比较。曲牌体以昆曲为代表，板腔体以京剧、越剧、梆子为代表。句式上，曲牌体多长短句，而板腔体多上下句。曲牌体没有过门，无基本曲调，而板腔体则有。曲牌体数量庞大，可以按规律进行组合，板腔体的腔调旋律相对较少，结合不同的“板“，即节奏，进行不同的排列组合产生各种板腔。板腔体从曲填词，板腔体以字谱曲。二者字数严格却又有灵活的处理。殷师举了《空城计》的一次舞台失误，司马懿误场，诸葛亮唱了108句的例子，体现了板腔体的灵活自由。接着举了《苏三起解》与《红楼梦》的例子，以及介绍了京剧的板式，反映了板腔的自由与规律。

殷师对板腔体与曲牌体做了总结，二者不同而在“以字生腔”上殊途同归，并由此强调了咬字的重要性。

之后，殷师通过演唱两段不同剧目的“点绛唇”，展示曲牌音乐的特点。又念了祢衡与李白的定场诗，欣赏了《鱼藏剑》中化曲牌“扑灯蛾“为念白程式的表演片段，又对比欣赏了京、昆的”万年欢“、”山坡羊“曲牌,阐释了音乐结构的程式规则。最后，大家欣赏了《奇双会》，圆满结束了这场讲座。