[旧论坛帖][原创]我想说：评委，请给李哲、黄宇琳加几分吧！(白学河)

光裕

我的呼吁可能晚了，因为李哲和黄宇琳得分已定，因为大赛已落下帷幕。我想说的是，请评委记住他们！以公平、公正的态度审视、评判他们的艺术表现；从振兴、发展京剧事业的角度，在您们的脑海中、良心里给他们宽容地加上几分！就算是对他们的一点安慰吧！因为他们不仅仅是代表了自己而参加CCTV中央电视台青年京剧演员大赛的，他们是代表了两个边远的省级剧团，代表了两岸在“两制”的互通中为挽救、振兴、普及、发展我们中华民族的伟大国粹付出了努力和心血的几代艺术家和工作者！

当中华民族的历史发展到二十世纪四十年代末期，国家形成了两个不同的政治格局。两岸的对峙无论在政治和军事上形成了剑拔弩张的紧张局面，而且在文化艺术方面也形成了互不相让的竞争态势，双方文艺团体在为各自政治服务的过程中发展了艺术，最具代表性的文化艺术形式便是京剧（台湾称之为国剧）艺术。而在两岸中以“福建省京剧团”与台湾“大鹏”“海光”“陆光”国剧队，即“三军”国剧队最具代表性。他们在各位其主的效力中延续和发展了京剧。在此暂且不表台湾“三军”国剧队，就福建省京剧团而言便可窥见一斑了。

福建省京剧团的前身是中国人民解放军第三野战军10兵团政治部京剧团，成立于1948年底，而在1949年6月，声誉南北的大武生李盛斌先生带班底在硝烟弥漫的淮海战役时期参加了中国人民解放军，他的带艺从戎并重新组建了京剧团（后转为福建省京剧团），无疑为我军的文化建设和发展注入了新鲜血液。可以说福建省京剧团在历史的转折时期为我军的文化建设及弘扬京剧国粹立下了汗马功劳。

我不知道是用数据来证实这一功劳，还是用案例来阐述这一成就，这个团是在飞机的频繁轰炸中，在炮火的硝烟里发展和壮大，他们无数次地到最前沿慰问我们的战士，他们把艺术的精粹带到前沿阵地，他们编演了《保家卫国》、《九件衣》，他们把最优秀的剧目全本《武松打虎》、全本《马超》等几十余出戏，以一个勇敢的战士形象，冒着生命的危险在前沿阵地的战士面前展现他们精湛的艺术才华和表演技巧。而那时的北京、上海、天津等大部份国土的民众正在振臂高呼“中华人民共和国万岁！”，并完全沉浸在胜利的喜悦之中。

李盛斌先生兴办的福建省京剧学校，那些大部来自于千里之外的北京、上海的包括许多世家子弟的学生，当他们在入学的第二年便投入了慰问前线解放军的任务中，那时他们平均年龄仅9岁。《定军山》、《柜中缘》、《穆柯寨》、《苏三起解》等，战士们看到那充满童真的小脸和发出稚嫩声音的小黄忠、小桂英、小玉莲、小苏三，但表演老到、一丝不苟的小演员的演出而热泪盈眶。而这一批后起之秀在这个几乎当今世人难以相信的南方语系的福建省还有一个京剧团的疑问中，起到了承前启后和填补京剧历史断层的作用。他们在不断地深入前沿阵地中编演了《越海插旗》。他们在京剧事业陷入低谷时编演了最具创新性的《真假美猴王》。

五十年来福建省京剧团仅新编和改编的剧目就达几十余部，并获五个一工程、文华、百花等多个奖项。

邓丽君的歌声随着国家经济体制改革的春风飘过大陆，大陆人民以宽大的胸怀接纳了她，从此两岸人民以和平代替对立的方式表达着同一祖先的情怀。两岸京剧界的互动、互访、合作，共同担负着振兴、传承和弘扬京剧国粹的历史责任。两个近在咫尺伸手相握的京剧实体，无疑站在了完成这一史命的最前沿。

就代表隔水相望的两个京剧团体的参赛节目及他们的艺术表现而言，《武松打虎》、《白水滩》是李盛斌先生的代表剧目之一，李哲在复赛和决赛中都是以最佳的状态和较完美的表演，体现了李老先生的艺术风格，这其中的艺术精华恐怕在京、津、沪已不多见了。李盛斌先生两番坐科“富连城”，他的武生功底和能戏，知者多也，但识者少也。他老人家的艺术是在几代人的传承和继承了武生泰斗杨小楼先生的艺术基础上，在多年的艺术实践中形成了“勇猛武生”的艺术风格和赞誉，且观李哲在《武松打虎》和《白水滩》两剧中的武松与穆玉玑的表演便可一眼见真谛。

有着台湾“菊坛小天后”之称的黄宇琳在《活捉》、《辛安驿》两剧中，扮相俏丽，珠圆玉润的唱腔和珠落玉盘的清脆念白都是无可挑剔的，尤其技法高超的跷功、魂步，把一个“三寸金莲”的封建女子特性活灵活现地展示在戏曲舞台，她的表演是沿袭了在国内已不多见的一代名伶筱翠花（于连泉先生）的艺术特色。

然而令人遗憾的是，他们的得分并不尽人意，因为表演平平、甚至频频出差的演员居然得分在前，好让我这个外行戏迷如堕五里云雾之中！真不知是某些评委的水平另人不敢恭违，还是台、闽两省相距首都甚远而顾及不到呢？